Insuffler de la vie à tes personnages

On le sait, un roman sans personnages vivants et mémorables, c’est comme un plat sans saveur.

Pour que tes lecteurs s’attachent à tes protagonistes (ou les détestent avec passion), il faut qu’ils respirent la vie, qu’ils aient des défauts, des rêves, des contradictions…

Bref, qu’ils paraissent humains.

Dans cet article, je te livre mes meilleurs conseils pour insuffler de la vie à tes personnages, un peu de magie (et beaucoup de profondeur) à tes personnages, qu’ils soient héros ou figurants.

1. Creuse leur passé pour insuffler de la vie à tes personnages

Un personnage n’arrive pas dans ton roman comme une page blanche : il a une histoire, des souvenirs, des blessures, des moments de joie. Même si tout cela n’apparaît pas dans ton récit, ça l’enrichit en coulisses.

Astuce : 

Pose-toi ces questions :

• Quelles expériences ont marqué son enfance ?

• Quels sont ses plus grands regrets ou fiertés ?

• Qu’est-ce qui le motive au quotidien ?

  
  

Exemple : Dans Héritage entremêlé, Dominik est hanté par un besoin de justice, nourri par son propre passé familial marqué par les conflits. Ce détail influence chacune de ses décisions, même quand il agit maladroitement.

2. Donne-leur des contradictions

Les gens parfaits n’existent pas, et les personnages parfaits sont… ennuyeux. Pour les rendre réalistes, ajoute-leur des contradictions. Un héros courageux peut avoir peur de l’intimité. Une femme forte peut être hantée par le doute.

Astuce : Crée un contraste entre ce que ton personnage montre au monde et ce qu’il ressent à l’intérieur.

Exemple : Noémie, dans Héritage entremêlé, est déterminée à mener l’enquête, mais elle est aussi profondément blessée par des trahisons passées, ce qui la rend parfois méfiante, même envers ceux qui veulent l’aider.

3. Prête attention aux détails

Les petits détails donnent une texture unique à tes personnages. Ça peut être un tic, une obsession, une façon de parler ou même une allergie improbable.

Astuce : 

Note trois choses spécifiques qui rendent ton personnage unique. Par exemple :

• Un personnage qui mâche toujours un crayon en réfléchissant.

• Un goût prononcé pour les chansons des années 80.

• Une peur irrationnelle des pigeons.

Pourquoi ça marche ? Ces détails banals ancrent ton personnage dans le quotidien, ce qui le rend plus crédible.

4. Donne-leur une voix distincte

Chaque personnage doit s’exprimer différemment. Leur vocabulaire, leur ton, leur façon de structurer leurs phrases doivent refléter leur personnalité et leur histoire.

Astuce : Écris des dialogues sans préciser qui parle, puis relis-les. Si tu peux identifier qui est qui, c’est que leurs voix sont bien distinctes. Sinon, retravaille-les.

Exemple :Dominik, avec son pragmatisme, utilise des phrases directes et peu d’émotion dans ses mots. Noémie, plus intuitive, a un langage plus fluide et parfois sarcastique.

5. Explore leurs émotions

Rien ne connecte plus un lecteur à un personnage que ses émotions. Laisse-les ressentir la peur, la joie, la colère ou la honte de manière authentique.

Astuce : Utilise le show, don’t tell. Plutôt que d’écrire : "Elle était en colère", décris comment ses mains tremblent, son souffle s’accélère, ou comment elle claque une porte en sortant. J'en parle plus précisément dans un article dédié : Ici

6. Place-les face à des dilemmes

Un personnage montre vraiment sa profondeur lorsqu’il doit faire un choix difficile. Ses décisions révèlent ses valeurs, ses failles et sa vraie nature.

Astuce : Mets ton personnage face à un dilemme moral ou personnel, et montre les conséquences de son choix.

Exemple :Dans Héritage entremêlé, Dominik doit choisir entre protéger sa relation avec Noémie et publier un article pour sa progression professionnelle. Ce conflit interne enrichit son personnage et impacte l’intrigue.

7. Laisse-les évoluer

Un personnage statique est un personnage mort. Pour le rendre vivant, fais-le évoluer au fil du récit. Il doit apprendre, grandir, échouer parfois, mais surtout changer.

Astuce : Note au début de ton roman où en est ton personnage, puis décide où tu veux qu’il en soit à la fin. Quelle leçon doit-il apprendre ? Quel changement doit-il traverser ?

8. Inspire-toi du réel

Parfois, les meilleures idées viennent de ceux qui t’entourent. Observe tes amis, ta famille, les inconnus dans la rue. Leur gestuelle, leurs manies, leurs conversations peuvent nourrir tes personnages.

Astuce : Tiens un carnet où tu notes les petits détails amusants ou marquants que tu observes autour de toi.

9. Donne-leur une mission ou un objectif

Un personnage sans but, c’est comme un bateau à la dérive. Qu’ils cherchent l’amour, la vérité ou une simple tasse de café, leur objectif est ce qui les pousse à avancer.

Astuce : Ton personnage peut avoir plusieurs objectifs, certains conscients, d’autres inconscients. Par exemple, il peut vouloir résoudre une enquête (objectif conscient) tout en cherchant à réparer une blessure d’enfance (objectif inconscient).

10. Écoute ton personnage

Parfois, en cours d’écriture, ton personnage prend une vie propre. Laisse-le te surprendre. S’il dévie de ce que tu avais prévu, écoute-le. C’est souvent un signe qu’il devient vraiment vivant.

Astuce : Si ton personnage agit de manière inattendue, note pourquoi cela arrive. Intègre ce changement dans ton intrigue, même si ça bouscule tes plans.

Et toi ? Comment donnes-tu vie à tes personnages ?

Donner vie à un personnage, c’est un mélange de travail, d’imagination et d’intuition. Alors, prête à insuffler une âme à tes héros ?

Partage tes astuces ou tes difficultés en commentaire, et on en discute ! 😊